El domingo fuimos a ver 21 gramos la película del mejicano Alejandro González Iñárritu con Sean Penn, Benicio del Toro y Naomi Watts.

“Dicen que todos perdemos 21 gramos en el momento justo de morir…todos.”

Eso es lo que plantea esta película, qué son esos 21 gramos? el alma? la vida? la muerte? merece la pena sufrir por 21 gramos? merece la pena vivir por el peso de una chocolatina?

No se si esa creencia es cierta, pero lo que sí es cierto es que viendo y sufriendo con esta película pierdes unos cuantos gramos, y no me refiero solo a la cantidad de mocosidad que irá a parar a nuestros pañuelos.

21 gramos trata sobre las vidas de tres personas completamente diferentes, un profesor universitario, una ama de casa y un ex-presidiario obsesionado por la religión, que se cruzan en un momento determinado por culpa de un accidente de tráfico y comparten de maneras muy diferentes el dolor que eso les ocasiona.

Christina (Naomi Watts) pierde a su marido y a sus dos hijas en un accidente de tráfico provocado por el coche conducido por Jack (Benicio del Toro). Paul (Sean Penn) un enfermo en lista de espera para un transplante de corazón recibirá el corazón del marido de Christina.

Partiendo de esta historia dramática, de una fotografía genial, de una música perfecta, del uso de la steadycam para introducir al espectador en el centro mismo de la acción - en ocasiones parece un documental - así como del montaje de la película con flashbacks entre las tres historias acercándolas en ocasiones y alejándolas en otras, Iñárritu crea una película perfecta, cargada de sufrimiento y de emociones, que no dejará indiferente a nadie.

Además de la fotografía, el montaje, el guión y la música, la gran baza de la película son las interpretaciones de todos los actores. Naomi Watts está espléndida y por eso está nominada al Oscar a la mejor actriz. Benicio del Toro está asquerosamente genial y también está nominado al Oscar al mejor actor secundario. Sean Penn también consigue una de las mejores interpretaciones de su carrera y también estaría nominado al Oscar por esta película si no lo estuviera ya por Mystic River. Tampoco se queda fuera de esta lista Melissa Leo, que interpreta magistralmente a la mujer de Jack (Benicio del Toro).

En resumen, una excelente película, que recomiendo a todo el mundo. Un consejo para aquellos más sensibles, llevad una buena provisión de pañuelos, para los expertos en dramones, disfrutad con éste.

Si quieres saber más cosas sobre la película puedes ver su web oficial, con la que puedes estar horas escuchando el loop de sonido sin cansarte y sin notar que se repite.

El Sábado fuimos a ver ART, la obra teatral de Yasmina Reza, con Oscar Martínez como Marcos, Germán Palacios como Sergio y Ricardo Darín como Iván, que permanecerá en el teatro TíVOLI hasta el día 29 de febrero.

La obra nos gustó mucho, pero tengo algunas quejas en cuanto al teatro. Primero, el espacio entre butacas es insuficiente y segundo, un poco más de inclinación a la platea no vendría nada mal. En cuanto al montaje de la obra tengo solo una queja. Pero cómo en una producción de este tipo, con una puesta en escena muy minimalista (casi tanto como el dichoso cuadro) y con una gran cantidad de texto, no se le ponen micrófonos a los tres únicos actores?

Como decía la obra nos gustó mucho, te ríes, pero no es una comedia tal como dijo la propia autora al ganar el premio a la Mejor Comedia en Europa: “Ganar este premio me ha fascinado dado que en realidad he escrito una tragedia”.

La tragedia de ART, gira entorno a la amistad, y a ese miedo que se siente a ser dejado de lado por los amigos, a no ser comprendido, a quedarse solo, a no saber con quién llenar las horas, a no tener con quién ir al cine, con quién tomar un café, … Seguro que más de uno ha sentido un poco de ese miedo en alguna ocasión, y si es así, comprenderá la cara trágica de ART.

Una frase que me gustó de la obra, y que cuando Iván la dijo generó risas en el teatro, creo que más por el momento de decirla que por el contenido mismo de la frase. Es una frase que da juego para pensar y reflexionar:

“Si yo soy yo porque yo soy yo, y tú eres tú porque tú eres tú, entonces yo soy yo y tú eres tú. Pero si yo soy yo porque tú eres tú, y tú eres tú porque yo soy yo, entonces ni yo soy yo ni tú eres tú.”

Buscando más información sobre esta frase que me pareció muy interesante, he encontrado que proviene de una antigua parábola judía. Concretamente es una parábola jasídica (de jasidismo, vertiente filosófica judía llamada también Jasidut)

Anoche vi el programa Sabores de Asia en el canal VIAJAR, en este capítulo repasaban la cultura gastronómica de Corea.

Dentro de los platos típicos coreanos, hay una clase de cocina que es conocida como la Cocina Real, por ser los platos que más gustaban a los gobernantes durante la dinastía Joseon.

Es una cocina que se caracteriza por unos platos con ingredientes muy elaborados pero servidos de una manera austera, de los que dos de los más representativos son el Sinseollo y el Gujeolpan:

• Sinseollo: Combinación de carne, pescado, verduras y yemas de huevo fritas, todo hervido en caldo de carne. Se sirve en unos hornillos para que siga hirviendo mientras se come.

• Gujeolpan: Carne en tiras con gran variedad de verduras que se comen envueltas en unas crepes pequeñas formando una especie de tacos.

Estos platos no eran muy diferentes de los que comían los campesinos, las diferencias radicaban en la calidad de los alimentos, esencialmente verduras y mariscos, y en que los platos reales eran menos salados y picantes.

En 1971 se fundó el Instituto de Cocina Real Coreana, y está dirigido por Hwang Hye-sung, la única experta contemporánea en los platos reales de la dinastía Joseon. Si alguien va a ir dentro de poco a Corea, se puede pasar por el restaurante Jihwaja (14-67,cerca del Teatro Nacional, Jangchun / Tel.82-02-2269-5834 / Seúl, Corea), propiedad de Hwang Hye-sung, y deleitarse con un menú degustación por 99.000 Wons (unos 67 Euros).

La dinastía Joseon fue la última de las dinastías coreanas antes del dominio japonés y comprende los años de 1392 a 1910. Esta dinastía adoptó el confucionismo como ideología estatal y promovió reformas políticas y económicas. Durante esta dinastía se desarrolló el sistema de escritura Hangeul en 1443, y se trasladó la capital a Hanyang, la actual Seúl, que fue fundada en 1394.

Este documental hizo que me preguntara: qué platos serán los favoritos de los Borbón? Tendrán una especial predilección por la paella? por el pulpo a la gallega? por el salchichón de Vic?. Incluso me hice otra pregunta: A los Borbón tampoco les gustará el picante?

Espero que si alguien puede aclararme un poco estos interrogantes, no dude en dejar sus comentarios.

He terminado Arrancad las semillas, fusilad a los niños. Es la primera novela de Kenzaburo Oé, que escribió en 1958 a la edad de 23 años.

Me recuerda a Dos años de vacaciones y El señor de las moscas, pero este libro es mucho más pesimista y sombrío.

Trata sobre las aventuras de quince chicos de un reformatorio que son evacuados en tiempos de la Segunda Guerra Mundial a un pueblo perdido en la montaña.

Cuando se declara una epidemia en el pueblo, los habitantes abandonan a los chicos a su suerte. Durante los días en que viven forzosamente aislados, los chavales tienen que aprender a procurarse alimento, a sentirse queridos, a pasar miedo, a disfrutar, a morir, a resolver sus problemas, en definitiva tienen que aprender a vivir.

Siguiendo con la semejanza de este libro con Dos años de vacaciones y El señor de las moscas, se puede decir que este libro es la versión adulta, realista y odiosa de las dos anteriores.

En el primero, Verne muestra una isla en la que a casi todos nos habría gustado estar. Quién no querria pasarse dos años de vacaciones en una isla paradisíaca?

En el segundo, Golding muestra una realidad más cruel y agresiva, pero nos deja una esperanza para la salvación, siempre puede haber alguien que nos rescate.

En Arrancad las semillas, fusilad a los niños, Oé da una bofetada en la cara a quién lo lee mostrando cómo es este mundo en realidad. Desde las primeras páginas describe una violencia que no puede hacer otra cosa que aumentar, encarrilando la novela hacia un final nada esperanzador. En este mundo no hay vacaciones, y tampoco hay rescatadores, lo único que puedes hacer es correr.

Leerme este libro, me ha hecho recordar una frase de Hobbes que decía “”El hombre es un lobo para el hombre”". Pues bien, en este libro el hombre no es un lobo, es un campesino y tiene mucha experiencia en arrancar las malas hierbas cuando nacen.

Muy recomendable pese al mal cuerpo que te deja. Ahora empiezo La Señora Dalloway

Esto con este nombre, no es la nueva película de los hermanos Farrelly, ni de los Wachowsky,sino el nombre técnico de este molesto amigo que me acompaña desde hace más de una semana.

Sinusitis, esa es la causante de todo. Tengo sinusitis y voy a tener que estar durante dos semanas tomando antibióticos para recuperarme. Los síntomas? Fuertes dolores de cabeza, mareos, sordera, he perdido el sentido del gusto, el del olfato…vamos un completo desastre!

Pues bien, la sinusitis, es la que ha hecho que durante esta semana larga, haya tenido por compañero durante las 24 horas del día, 7 días a la semana (como si de un call center se tratara) al Acúfeno o Tinnitus.

El acúfeno o tinnitus (en latín significa zumbido o campaneo), es el famoso y conocido zumbido de oídos. Es una sensación subjetiva que puede ser descrita por el paciente (en este caso yo) de diferentes maneras según su tonalidad: campanas, timbres, ruido de mar, …etc. En muchas ocasiones también se puede describir como un sonido pulsátil sincrónico con el ritmo cardíaco (en mi caso es un pitido).

En la definición de acúfeno o tinnitus, también es importante decir que es una enfermedad social que impide la actividad normal de quien lo padece provocando cambios de humor, ansiedad, dificultad en la concentración, insomnio, …etc.

Por lo que parece, y hasta que no acabe de tomarme los antibióticos, estaré dos semanas más teniendo como compañero al acúfeno, a MI acúfeno, por eso he querido informarme un poco sobre él, saber sus gustos, sus aficiones, su color preferido…..

Si quieres saber más sobre acúfenos o tinnitus puedes visitar estas páginas:

• Laboratorios Alcon
• Vértigo-dizziness
• Fundación Canaria para la Prevención de la Sordera

Qué derechos tendrán los robots cuando sean casi seres humanos?

En la actualidad, esta pregunta tiene fácil respuesta: no tienen derechos. Esto es porque la tecnología actual no es capaz de crear robots con apariencia, reacciones y sentimientos totalmente humanos. Pero, qué pasará cuando eso sea posible? En un futuro no muy lejano, cuando la diferencia entre un robot y un ser humano sea la cantidad de tejido orgánico que contiene uno u otro, como podremos negarle por ejemplo, que tengan derecho a voto o a propiedad privada?

Esto aun queda lejos, pero con robots como el ASIMO de HONDA, el primer robot humanoide comercial, cada vez parece más cercana la época en que viviremos entre robots y quien sabe, casi sin darnos cuenta.

El ASIMO de HONDA, coge su nombre de las siglas en inglés Advanced Step in Innovative Mobility, pero también le debe algo a Isaac Asimov. Este robot, de 1′22 m de alto y 43 Kg de peso tiene aspecto humanoide, puede caminar, sube escaleras, reconoce voces y entiende los movimientos y gestos humanos. En la actualidad, el robot se usa como una herramienta publicitaria y de momento solo está disponible en modalidad de alquiler y su precio por año es aproximadamente de 160.000 euros.

En 1950 Isaac Asimov en su libro Yo, Robot, planteó por primera vez las Leyes Fundamentales de la Robótica que son:

• Primera Ley. Un robot no puede hacer daño a un ser humano, o, por medio de la inacción, permitir que un ser humano sea lesionado.
• Segunda Ley. Un robot debe obedecer las órdenes recibidas por los seres humanos, excepto si estas órdenes entrasen en conflicto con la Primera Ley
• Tercera Ley. Un robot debe proteger su propia existencia en la medida en que esta protección no sea incompatible con la Primera y la Segunda Ley.

El mismo Asimov, exponía este tema en El Hombre del Bicentenario, tal como podemos ver en este extracto:

-Amanda Laura Martin Charney puede acercarse al estrado.

-Gracias, señoría. No soy abogada y no sé hablar con propiedad, pero espero que todos presten atención al significado e ignoren las palabras. Comprendamos qué significa ser libre en el caso de Andrew. En algunos sentidos, ya lo es. Lleva por lo menos veinte años sin que un miembro de la familia Martin le ordene hacer algo que él no hubiera hecho por propia voluntad. Pero si lo deseamos, podemos ordenarle cualquier cosa y expresarlo con la mayor rudeza posible, porque es una máquina y nos pertenece. -Porqué ha de seguir en esa situación, cuando nos ha servido durante tanto tiempo y tan lealmente y ha ganado tanto dinero para nosotros? No nos debe nada más; los deudores somos nosotros. Aunque se nos prohibiera legalmente someter a Andrew a una cervidumbre involuntaria, él nos serviría voluntariamente. Concederle la libertad será sólo una triquiñuela verbal, pero significaría muchísimo para él. Le daría todo y no nos costaría nada.

Por un momento pareció que el juez contenía una sonrisa.

-Entiendo su argumentación, señora Charney. Lo cierto es que a este respecto no existe una ley obligatoria ni un precedente. Sin embargo, existe el supuesto tácito de que sólo el ser humano puede gozar de libertad. Puedo establecer una nueva ley, o someterme a la decisión de un tribunal superior; pero no puedo fallar en contra de ese supuesto. Permítame interpelar al robot. ¡Andrew!

Ahora en el 2004, tendremos que pedirle a algún escritor de ciencia ficción que plantee los derechos de los robots?

El domingo fuimos a ver Casa de arena y niebla, de Vadim Perelman con Ben Kingsley y Jennifer Connelly.

La película no me gustó nada. La historia principal trata sobre una mujer (Jennifer Connelly) que es desahuciada por impago de unos impuestos, claramente por un error del condado, y durante el tiempo que la mujer está fuera de su casa otra persona (Ben Kingsley) compra la casa en una subasta y se convierte en el nuevo y legítimo propietario.

El problema empieza cuando la mujer quiere recuperar su antigua casa a toda costa y empieza a acosar al nuevo propietario para que se le devuelva. El nuevo propietario ha comprado la casa a precio de saldo y ahora, obviamente, quiere venderla por un precio mucho más elevado al que la compró.

No se en Estados Unidos, pero aquí en España, invertir (especular) de esta forma no es nada del otro mundo, compro por X hago unos arreglillos y vendo por el doble. Este planteamiento que aquí es tan usual, normal y aceptado, hace que toda la historia no sea nada creíble. En ningún momento me puse a favor de la causa de la chica (Jennifer) y mucho menos después de tener como colaborador al agente Marion Cobretti que es sin duda lo peor de la película.

El intento de convertir la película en un “choque de cuturas” también se queda en anecdótico, ya que daría lo mismo que Ben Kingsley y Jennifer Connelly fueran californianos, españoles o alemanes.

Lo mejor de la película es con diferencia Ben Kingsley, nominado al Oscar como mejor actor por su papel serio y comedido de un coronel iraní inmigrante venido a menos con un montón de deudas después de casar a su hija con una buena familia. También están nominadas la actriz Shohreh Aghdashloo por el papel de la esposa de Ben Kingsley, y la Banda Sonora de James Horner.

Definitivamente, una película que no merece la pena verla en cine, salvo que seas un incondicional de Kingsley y aún así, tener que aguantar a la Connelly, a su amigo Cobretti y a una historia sin gancho, hará que más de uno se lo piense muy bien antes de gastarse el dinero.

Al parecer, la relación laboral entre Disney y Dalí no se limitó a algunas escenas de la película Dumbo, además realizaron juntos un cortometraje surrealista de dibujos animados llamado Destino en 1946.

Este cortometraje de seis minutos nominado al Oscar este año como mejor cortometraje de animación, se presentó el día 5 en Barcelona como un acto dentro de la celebración de los 100 años del nacimiento de Dalí.

Destino se basa en un proyecto que Disney encargó a Dalí, para realizar una película donde se mezclara el ballet con los dibujos al estilo de Fantasía, realizada 6 años antes.

El proyecto nunca se terminó por falta de presupuesto, y hemos tenido que esperar a que Roy Disney (sobrino de Walt) se encargara de producirlo para poder disfrutar del corto. Aquí puedes ver unos segundos del video.

El corto viene precedido por los premios y nominaciones que ha tenido en todas partes donde se ha exhibido, por lo que tiene muchas opciones para llevarse el Oscar.

Roy Disney dijo en Barcelona que Destino se estrenará este año en los cines antes de alguna película de Disney, y que saldrá a la venta en DVD.

Habrá que ver el corto, y cuando lo estemos viendo, pensar en una de las frases que dijo Dalí para entenderlo un poco mejor: “No consumo drogas, yo soy las drogas“

Explosión en el metro de Moscú a las 8:40 hora local, las 6:40 hora española.

Las primeras informaciones hablan de una cifra aproximada de 22 muertos, pero puede ser que aumente, ya que el metro estaba repleto de gente por ser la hora punta en que la gente se desplaza al trabajo.

Se baraja la posibilidad de que sea un atentado Checheno, por la proximidad de las elecciones rusas.

Un hecho trágico, muy trágico, pero cuando esta mañana lo escuchaba por la radio, lo primero que me ha venido a la cabeza ha sido una cosa bastante frívola, y porque no decirlo, un poco macabra.

Me he imaginado a los rusos, en una fría mañana de viernes, vestidos con sus abrigos de pelo de oso y esos gorros a lo David Crocket, cogiendo el metro para ir a trabajar. De repente una explosión y se declara un incendio, relación lógica y normal, gorro, abrigo, pelo, fuego… eso debe arder como la gasolina!. Un metro en llamas lleno por cientos de rusos apretujados con esos abrigos y esos gorros, eso tiene que ser un infierno.

Bueno, aparte de ese pensamiento macabro, esperemos que la cosa no sea muy grave y que no haya mucho muertos ni heridos.

Dicen que segundas partes nunca fueron buenas, y es verdad.

La gripe del pollo dejará de llamarse así, porque ayer se dio el primer caso de contagio a otros animales, concretamente en los cerdos de una granja de Vietnam.

Las autoridades sanitarias, desbordadas, dicen que el virus está fuera de control, y para animarnos un poco a todos nos hablan de sus “temores de que el virus H5N1 se mezcle con el virus de la gripe humana y se transforme en una pandemia que podría provocar millones de muertos en el mundo“.